![]() ![]() ![]() ![]() Джина с тоником: Нокаут Стивена Содерберга
Фото: outnow.ch
![]()
![]() «Нокаут» ****
Джина Карано, Эван Макгрегор, Майкл Дуглс, Ченниг Тэйтум, Майкл Фассбендер, Антонио Бандерас Мертвая зона январского проката дарит первый мини-шедевр: всех персонажей нового года включаю девушку с татуировкой дракон солдатским ботинком давит Джина Карано - брюнетка из телешоу «Американские гладиаторы», которая грациозно облокачивается на стены, а потом может запросто обрушиться на противника всеми своими килограммами боевой массы. В какие-то моменты Содерберг снимает Джину как своих любимых героинь: то как Кэтрин Зиту-Джонс из вторых «Друзей Оушена», то как Дженнифер Лопез из «Вне поля зрения». 29 лет, тяжелые черты лица, припухлые от ударов брови, длинные мощные ноги - с точки зрения «бучизма» лесбиянки всего мира (да и некоторые мужчины тоже) наверняка получили экшн-героиню на годы вперед. Нет причин для того, чтобы «Нокаут» не превратился в сериал, настолько удачным и ловким получился его пилот, где скромная любительница боев в клетке Карано с кайфом ломает челюсти и путает карты мужчинам вроде Антонио Бандераса, Майкла Дугласа, Матье Кассовица и Эвана Макгрегора. Фильм «серии Б», каким по всем приметам сюжета является «Нокаут», снят в подобающем жанру состоянии святого безумия, когда понятие «style over substance» становится единственным двигателем происходящего на экране. Собственно говоря, есть целые эпизоды, в которых разобраться можно только по прошествии времени (и не важно, смотрите ли вы «Нокаут» на языке оригинала или в дубляже, убившем говор Карано).
Джина играет Мэллори Кейн - девушку с двойным кинематографическим именем, отсылающим сразу к Стоуну и Уэллсу. Под стать и ее биография, не лишенная некоторой собирательности и преувеличений. Время от времени развлекая себя чисткой пистолета под бокальчик красного и расстегиванием ремней на джинсах смазливых коллег (Тэйтум, похудевший почти до неузнаваемости), Мэллори находится в творческом поиске своего Микки, а пока под тяжелую руку ей попадаются только никчемные людишки из числа мирового криминала. Козни Бандерасов, Дугласов и особенно Эвана Макгрегора в роли босса и бывшего любовника не особенно мешают Мэллори перемещаться по миру - из штата Нью-Йорк в Барселону, а оттуда в Дублин или еще куда-нибудь. Несколько погонь, во время которых кажется, что Содерберг уж слишком упивается происходящим, но все нивелирует музыка, звучащая за кадром: адский замес из ретро-психоделии, оркестровок в ключе Бернарда Херманна и сочной электроники в исполнении старого приятеля Содерберга - матерого дублинского ди-джея и колдуна-компилятора Дэвида Холмса. Сценарий с миллионом последовательных подстав - это вообще отдельная история, которую Лем Доббс («Англичанин», «Кафка») отполировал до такого блеска, что детали и рассказывать не хочется. Достаточно увидеть в одном из эпизодов как Билл Пакстон в роли папы открывает рот, не в силах поверить, чем занимается его родная дочь. Как девушка попала в морскую пехоту - это, видимо, история для отдельного фильма.
Как-то Стивен Содерберг высказался в том духе, что хочет снять «фильм с Пэм Гриер руками Альфреда Хичкока», и никто даже ухом не повел. Возможности Стивена в области столкновения культурных пластов и стилей известны настолько же хорошо, насколько и то, что если кто-то в коммерческом кино остается автором на все сто процентов, то это только он. Режиссер, оператор и монтажер в одном лице, Содерберг с удовольствием делает то, что ему нравится, ну а лучше всего он действует, когда на него находит хулигански-расслабленное настроение. Раньше настроение текущей картина Стивена можно было понять по тому, кто пишет саундтрек к его фильму - меланхоличный электронщик и экс-музыкант Red Hot Chili Peppers Клифф Мартинез («Траффик», «Солярис») или куда более игривый и склонный к перелопачиванию старой эстрады ирландец Дэвид Холмс («11 друзей Оушена»). Настал момент, когда Стивен уничтожил даже эту преемственность, незаметно смешав за собой следы. Действительно: за белокурым лысым семитским очкариком в кепке по ритму монтажа и умению создать в кадре просветленную осеннюю печаль за счет пары усталых гримас не поспеть, наверное, ни одному бегуну в нынешнем Голливуде. В последнее время фильмов от Содерберга столько, что голова идет кругом, и на новую его картину «Нокаут» можно идти с открытым сердцем, памятуя только о том, что это лихой экшн с причудами от создателей «11 друзей Оушена» и «Вне поля зрения».
![]()
Интересные посты:![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() Новости
![]() Рецензии:![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]()
Интервью:
![]() ![]()
Follow Us on Twitter
![]() |
|||||||||||||||||||||
Марат Шхалахов
А что, собственно говоря расстроило в названии "Джина с тоником"? Особенно с учётом того, что актрису сыгравшую главную героиню зовут Джина. ;) По-моему, вполне удачная хохма для названия публикации - названия, которое должно бросаться в глаза, как минимум для тех кто хоть немного посвящён.
***
Вернулся со второго просмотра Нокаута. Как ни странно по второму разу смотреть было чуть ли не интереснее. Сюжет наконец-таки дошёл целиком. Всё более складывается впечатление, что Содерберг снимал скорее не для обычного зрителя (да уж, массовый зритель в зале недоумевал, т.к. пиарщики в трейлерах явили далеко не арт-хаус со скромным бюджетом, а вполне себе эффектный почти мажорный экшен), и даже снимал по большому счёту не для поклонников чемпионки по тайскому боксу и боям без правил - Джины Карано, а для режиссёрской тусовки. Что-то вроде кинопроб Джины в мировой кинематограф. :o) Надеюсь Родригес & Тарантино заметят. Ну и все прочие.
Ярослав Гафнер
В моём обзоре о Содерберге для RS, который в итоге был отправлен в мусорное ведро, я заострил внимание на том, что Стиви копирует (во многом) и предвосхищает (в чем-то) Тарантино. В последнее время, к сожалению, только копирует. Самая явная аналогия, которая приходит на ум при просмотре «Нокаута», это, разумеется, «Убить Билла». Впрочем, в копировании я не был уверен до самого конца. Окончательно меня в этом убедила сцена диалога МакГрегора и Фассбендера, когда первый заявил последнему: «Не воспринимай её как женщину». Эта сцена – отсыл к диалогу Билла и Бадда из начала второго тома Kill Bill, и даже поставлена она в тех же операторских планах (г-н Ричардсон, подавайте в суд на явный плагиат!).
А. Кондуков совершенно правильно провел параллель между двумя Мэллори – Нокс и Кейн. Разница лишь в том, что героиня Стоуна/Тарантино – лишь прообраз героини Содерберга/Доббса. Старина Квен с самого начала своего творчества трудился над образом Абсолютно Свободной Женщины, которая свободна, в том числе, и от мужчины. В этом смысле Мэллори Нокс зависима от Микки Нокса, а Мэллори Кейн ни от кого не зависит. Она не двойник Беатрис Киддо, поскольку та не была настолько лихим отморозком, она двойник, скорее, Зоуи Белл из «Доказательства смерти» (Зоуи: «Мы с Ким ненормальные. Мы автоманьячки»).
В роли оператора на этот раз выступил Питер Эндрюс (он же Стиви Содерберг). Как и все режиссеры-операторы, Питер Эндрюс сделал вагон ошибок, которых оператор, не зарящийся на режиссерское кресло, никогда в жизни не совершил бы. Очень часто своей камерой он показывал, куда сейчас побежит персонаж. Очень часто герои тормозили перед камерой, давая мне понять, что ещё миг – и они непременно ударились бы об объектив. Это, увы, не те моменты, которые можно назвать «эффект присутствия». Хотя и такие попадались: сцена побега от копов по заснеженному лесу и сцена с вышибающим заднее стекло авто оленем (пробивающим экран кинотеатра своими рогами без всякого 5D).
Как ни странно, камера в большинстве «ошибочных» моментов была статична. Динамические кадры Питеру удались. За исключением автомобильных съемок. Но здесь разговор вообще особый. Это только Тарантино, впервые берущий в руки камеру, может снять автомобильный боевик в лучших традициях Г. Галицки. Питер, хотя и не делает в этих местах ошибок, но снимает по голливудской штамповке.
Главная неудача Содерберга в этом фильме как оператора – это съемка кадров с одними и теми же опорами. В качестве опор у Стиви выступают или бокалы с вином (в начале) или светильники (а также настольные лампы, канделябры со свечами и …светофоры), которые составляют скелет кадра на протяжении всего фильма. И даже когда Карано вышибает Фассбендером дверь, что возникает на заднем плане? Светильник, естественно.
С Карано съемочная группа допустила пару ошибок, бросающих в дрожь. Первая – это её беготня по крышам в кепке с козырьком, закрывающим поллица (что помогало ей разбирать дорогу при этом? Слепая ярость, должно быть!), вторая – это платье, которое для неё подобрали во время променада с Фассбендером. Красоту женщины нужно подчеркивать, а не выставлять напоказ её широкие плечи.
Звездный актерский состав – всего лишь обложка фильма. Роли Дугласа, Бандераса, МакГрегора могли быть отданы десяткам претендентов. Я совершенно не чувствовал на месте Дугласа – Дугласа, а на месте Бандераса – Бандераса. Я вот к чему: разве кто-то, кроме Траволты, мог бы сыграть Винсента Вегу? Или кто-то, кроме Элая Рота, - Жида-Медведя? А вот роль Кобленца могли сыграть многие актеры, а не сыгравший его в итоге Дуглас. Фассбендер? Это ещё один подкоп под Тарантино: на этот раз отсыл к «Бесславным ублюдкам», где персонаж этого актера так же бесславно провалил свое спецзадание. Впрочем, борода Бандераса и челки Татум и МакГрегора – явный плюс фильма, выделяющий этих персонажей из ряда однообразных голливудский рож. Единственная находка фильма – это Карано, так эффектно противопоставленная Содербергом всему легиону голливудских проституток.
Тарантино, пожалуй, мог бы назвать Содерберга одним из самых запоминающихся режиссеров десятилетия за игру с субтитрами. У Стиви в роли субтитров может выступить даже столб-указатель. Ещё одна игра, в которую вовлекся Содерберг, это игра с цветностью пленки. Конечно, это одновременно отсыл и к «Прирожденным убийцам» Стоуна, и к «Доказательству смерти» Тарантино. Однако, если у Олли и Квена ч/б пленка и пленка с нарушенной цветностью смотрится органично (у первого – адаптация под ТВ, у второго – под грайндхаусы), то у Стиви её появление объяснить невозможно.
Одним словом, Haywire Содерберга потому и haywire, что он совсем не тарантиновский death-proof.
Александр Кондуков
Дорогой Ярослав! Я ознакомился с Вашим творчеством в Интернете. Мне кажется, упоминание Жака Риветта совершенно лишнее в истории вашей искренней любви ко мне. Доброй ночи и удачи.
Ярослав Гафнер
Александр, я всего лишь указал на субъективность ваших двух последних рецензий. Норберт Гроб: «Кинокритика - это часть общественного внимания, которое достается обсуждаемому фильму, причём самая объективная часть». В ваших же рецензиях присутствует некая хаотичность в подаче материала. А вот параллель с Мэллори Нокс провели блестяще. За это большое спасибо от всех поклонников старины Квена.
Ярослав Гафнер
Г-н Кондуков, в чем смысл названия "Джина с тоником"? Видимо, непосвященным этого не понять. Это не рецензия, это вольный поток мыслей.
Приведу цитату Жака Риветта: "Идеальная кинорецензия может базироваться только на синтезе вопросов, которые лежат в основе фильма, а не отвлекаться на невнятные сравнения непонятно с чем: таким образом, кинорецензия – это произведение, параллельное фильму, это “оттиск” фильма на вербальном уровне". У г-на Кондукова - именно "невнятные сравнения непонятно с чем".
Оставить комментарий: